Jaume Plensa vuelve a Madrid de la mano de Espacio Fundación Telefónica

“Siempre he pensado que el arte es una forma de comunicación muy extraordinaria porque habla de forma invisible, de crear puentes, de unir culturas, tradiciones”. Son palabras de Jaume Plensa que, quizá ahora, tienen más sentido que nunca.

Plensa es una de las voces más relevantes del panorama artístico actual y uno de los escultores más reconocidos y pioneros en proyectos de intervención en espacios públicos, presentes en más de catorce países alrededor del mundo. Ha recibido numerosos galardones entre los que destacan el Premio Nacional de Artes Plásticas o el Premio Velázquez de las Artes Plásticas.

 

Seguramente, los que vivan en Madrid o hayan visitado la ciudad en estos últimos años habrán visto la escultura ‘Julia’ instalada en la mismísima Plaza de Colón desde 2018 y representativa de obra de este creador catalán que, tras más de dos décadas desde la última exposición monográfica dedicada al artista precisamente en la capital, vuelve de la mano de Espacio Fundación Telefónica con ‘Jaume Plensa. Materia Interior’ que muestra quince de sus obras hasta el 4 de mayo de 2025.

La exposición comienza con el documental '¿Puedes oírme?' (2020) de Pedro Ballesteros, que aborda el proceso creativo de Plensa, su personalidad y su filosofía de trabajo

“La selección de quince piezas”, señalan desde la Fundación, “se adentra en temas recurrentes de su universo artístico como la identidad, la fragilidad de la condición humana, lo efímero, la espiritualidad, el silencio, la comunicación o el lenguaje”.

En palabra de Luis Prendes, director general de Fundación Telefónica “la obra de Plensa intenta pues construir valores, generar comunidad, esperanza y armonía para las comunidades en las que se asienta y conectar a las personas. Esta vocación de servicio, estos principios éticos y la idea de innovación y conexión humana está también en los valores de Telefónica. Nadie como Plensa podía representar el ADN de Telefónica en su centenario con una aspiración a construir un mundo mejor”.

 

La exposición comienza con el documental '¿Puedes oírme?' (2020) de Pedro Ballesteros, que aborda el proceso creativo del autor, su personalidad y su filosofía de trabajo, junto con una fotografía mural de su estudio titulada 'Paisaje de Jaume Plensa' (2018) y la maqueta de 'Iris' (2024), una pieza monumental que puede visitarse en la sede de la compañía y ha pasado a formar parte de la Colección de Arte de Telefónica.

“La selección de quince piezas”, señalan desde la Fundación, “se adentra en temas recurrentes de su universo artístico como la identidad, la fragilidad de la condición humana, lo efímero, la espiritualidad, el silencio, la comunicación o el lenguaje”

A continuación, figuran 'Self-Portrait', (72 kg) (1993) y los 'Self-Portrait' I, II y III (1998), en los que el artista reúne datos de su peso corporal y su complexión física en un momento concreto de su vida, para generar con ello una metáfora sobre la identidad, la presencia y la relación entre el cuerpo y el entorno.

 

Estos conceptos se exploran también en la serie escultórica 'Silence' (2016) donde, a través de siete rostros femeninos invita a una reflexión sobre quiénes somos como individuos y como parte de una comunidad más amplia.

La muestra se completa con 'Glückauf?' (2004), una sucesión de cortinas de letras que recrean literalmente la Declaración de los Derechos Humanos de 1948 y que invitan al visitante a atravesarlas, envolviéndolo y transformando la noción abstracta del lenguaje en una obra tangible, táctil y de gran belleza poética; o 'Il suono del sangue parla la stessa lingua' (2004), en la que el artista pone también el foco en la importancia del lenguaje y la palabra.

 

Además, con su obra 'Lilliput' (2012-2020), Plensa incide nuevamente en el lenguaje y la repetición, -esta vez en forma de caos- mediante un entramado de nueve figuras y letras realizadas en bronce con acero inoxidable, cuerda y pintura, que dejan ver el espacio interior.

Plensa es una de las voces más relevantes del panorama artístico actual y uno de los escultores más reconocidos y pioneros en proyectos de intervención en espacios público

Y el silencio, entendido como una necesidad clave del ser humano, se manifiesta también aquí en piezas como Who are You? I-VIII (2016), que ofrece una llamada a la introspección y la contemplación en un mundo ruidoso, donde ocho pequeñas figuras de bronce se tapan los órganos que representan los sentidos.

“Mi obra quiere que cada persona se refleje en ella y mire a su interior. El arte tiene que ser este catalizador que nos permita crear una seguridad en nosotros mismos y nos permita hablar de ideas, de vibraciones. Vivimos en un momento de ruido que muchas veces no nos permite esos momentos de silencio”, explica Plensa porque “el arte”, asegura, “tiene que ofrecer un mensaje de esperanza y positividad, de volver a creer que el ser humano somos más que esta violencia actual”.